這套譯叢是巴梅斯對其一生繪畫藝術實踐的寶貴經驗的總結，是繪畫愛好者、研究者不可缺少的教材。這套譯叢是巴梅斯對其一生繪畫藝術實踐的寶貴經驗的總結，是繪畫愛好者、研究者不可缺少的教材。他的主要作品還有《風景畫》《動物的繪畫》《素描人體》《藝用解剖：人體解剖與繪畫表現》等。
基本信息
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《動物的繪畫》著重介紹的基礎知識在結構上是圍繞繪畫中獨特的高難度的重點知識而展開的。因而例如“比例 的探究”與“動物身體的構造”等單元在方法上必然有所區別。這種單元劃分方式能讓學習者不被大量的動物繪畫問題所困，還簡化了汲取加工知識的過程， 明確了技能習得的目標；并給予教學者以停頓和深入 思考的空間，去關注書中統一的各單元內容。
在《風景畫：畫面和藝術表現指南》中，戈特弗里德.巴梅斯轉向了-一個新的題材領域:風景。與他的藝術解剖學著作類似，這本書的中心也是“解剖學”，即風景畫的結構。巴梅斯解釋了背底圖形及目標圖形這樣的基本概念，幫助確定尺幅和將風景劃分成兩個或多個“層次”。決定風景畫特質的視覺物體得以闡明。針對花園和公園、平原和丘陵、山水風光以及村莊、城市和工業區，作者舉例說明。要達到所期望的表現力，有意識地使用不同作畫載體至關重要。除了水彩、水粉、油彩、鉛筆和炭精棒，木版畫和銅版畫尤其適合表達畫面的細巧和壯麗。當準風景畫家掌握了各種風景畫類型并如愿喚醒觀畫者的觀畫感受，他就進入了一個只能意會不能言傳的領域。現在唯有相信過往贏得的經驗，并放任其他因素如想象力和感覺自由馳騁。
《藝用解剖：人體解剖與繪畫表現》
要畫好人體，藝術家必須認真研究模特的個人特征，這些特征即是“表現"的組成部分。我們表現人體時，面臨的核心問題是:這個人身上的哪些形體標準*為突出?在本書中，戈特弗里德.巴梅斯就人體的繪制，深入淺出地給出了大量建議: 例如借助基本朝向和形體構造作畫、抓住核心的體塊、掌握建筑學繪畫方法的表現力等。學生將學會更好地理解自身，也更好地領悟模特的氣質、魅力及其表現效果。通過對形體的簡化和基本化、通過對形體功能和構造的深刻認識，學生將能夠僅憑想象畫出各種各樣的人體，繪畫能力也將得到驚人的提升。本書是戈特弗里德.巴梅斯藝術教學系列的收官之作。
戈特弗里德·巴梅斯博士（1920-04-26—2007-05-14），曾任德累斯頓藝術學院藝術解剖系教授，是動物及人體結構藝術領域的*大師。他的作品全部秉承他所提倡的理論并受到擁護者的高度推崇。
1964年巴梅斯憑借他的著作《人物形體——藝術解剖學教學手冊》蜚聲國際，該書也在當時獲得了民主德國年度“美麗的書”大獎。巴梅斯的這部著作被奉為該領域的《》，并被譯成多種語言。
這套譯叢是巴梅斯對其一生繪畫藝術實踐的寶貴經驗的總結，是繪畫愛好者、研究者不可缺少的教材。這套譯叢是巴梅斯對其一生繪畫藝術實踐的寶貴經驗的總結，是繪畫愛好者、研究者不可缺少的教材。他的主要作品還有《風景畫》《動物的繪畫》《素描人體》《藝用解剖：人體解剖與繪畫表現》等。