本書是《攝影的藝術》的修訂版和升級版，《攝影的藝術》被認為是具有可讀性、易理解和系統的攝影教科書。
在本書中，作者介紹了傳統攝影和數碼攝影的拍攝技術，包括構圖、光線、曝光、色彩、后期制作等方面的內容。
但本書并不是對攝影技術進行古板陳述與簡單解釋，作者想要傳達的理念已經遠遠多于了技術層面，他研究了其他攝影類圖書經常回避的影像哲學、表現力和創造性等方面的問題，想要引導讀者深究攝影的本質、學會觀察拍攝場景，從而幫助讀者掌握拍攝技術，使讀者能拍攝出精彩的作品。
通過展示近200張黑白和彩色照片，以及眾多的示意圖和表格，本書為希望通過攝影這個媒介表達個人想法的攝影初心、攝影發燒友和職業攝影師呈現了一個色彩紛呈的影像。
作者介紹
布魯斯· 巴恩博（Bruce Barnbaum）現居華盛頓州的花崗巖瀑布地區。
20世紀60年代，他以發燒友的身份進入了攝影圈。在過去的40多年里，攝影是他的工作。 布魯斯擁有加州大學洛杉磯分校（UCLA）的數學學士和碩士學位，并從事了幾年的導彈導航系統的數據分析工作和計算機程序編寫工作。
隨后，他辭去工作，進入了攝影領域。布魯斯還是位暗房技師，他將對光的理解融合到構圖中，運用豐富的攝影技巧拍攝了廣泛的題材。